SWED ONER #46

De la photo d’un quidam à un portrait sur le mur

Swed Oner maîtrise parfaitement la technique, ses portraits sont d’un parfait réalisme. Mais l’attrait de ses fresques réside dans la petite histoire qu’il y a derrière.

” J’aime beaucoup me balader, découvrir de nouveaux lieux et de nouvelles villes, c’est au cours de ces balades que la magie s’opère. Je n’ai pas réellement d’explication sur la manière dont je choisis les personnes, peut-être parce que ce sont elles qui me choisissent ! “

Dès son arrivée à Rennes il arpente les rues de la ville mais… le jour de la braderie… difficile de reconnaître le local du simple badaud.

Le lendemain toujours bredouille, rencontre avec Patrick qui lui propose de l’accompagner dans sa quête. Après quelques heures de déambulations et de discussions une idée commence à germer pour l’artiste : “et si finalement ce que je cherche ne se trouvait pas sous mon nez ? “

Au fur et à mesure de l’apparition du portrait les passants intrigués font de multiples paris mais ce n’est qu’au troisième jour qu’à l’évidence il s’agit du discret logisticien de l’association le M.U.R. de Rennes. Il s’agit de Patrick.

Biographie

Mathieu Taupenas (alias Swed Oner), est un artiste figuratif français âgé de 40 ans et résidant dans le sud de la France (Uzès). Son parcours de muraliste a commencé fin des 90’s par le graffiti.
Son art fait office de pont entre la rue, les gens, les cultures. Il puise en effet son inspiration dans le berceau de la diversité, les artères des villes. Ses rencontres fortuites avec l’autre l’amène d’abord à un travail de photographie, puis dans un second temps, à la réalisation d’une peinture. La singularité de ses sujets nous interroge tout à tour sur le temps qui passe, la définition du beau, les sentiments. Ses photos, ce sont des portraits de gens simples de la rue, des “gueules”, des visages expressifs. Mais l’attrait de ses fresques réside dans la petite histoire qu’il y a derrière. Il peint très souvent des SDF, des sans-abri qu’il rencontre à proximité du lieu à peindre.
Sa technique à l’acrylique et à l’aérosol nous apporte un cachet, une authenticité, saisissante dans ses portraits. Le halo lumineux qui vient souligner ses peintures fait, quant à lui, référence à l’égalité, la protection, la spiritualité. Capter le réel pour le transposer dans l’irréel, est l’aboutissement du travail de Swed Oner.